• Newsy
    • Studio
    • Klawisze
    • Software
    • Nagłośnienie
    • Mobilne
    • Gitara i Bas
    • Perkusja
  • Testy
    • Studio
    • Klawisze
    • Software
    • Nagłośnienie
    • Mobilne
    • Gitara i Bas
    • Perkusja
  • Artykuły
    • Studyjna mapa Polski
    • Sylwetki
    • Wariacje na temat
    • Felietony
    • Recenzje CD, DVD, Książki
    • Auto dla muzyka
  • Wywiady
  • Wydarzenia/Muzycy
    • Relacje
    • Imprezy
  • Zestawienia
  • Firmy
    • Dystrybutorzy
    • Sklepy
      • Bumbumrurki.pl
      • Ksiegarniamuzyczna.pl
      • Drumshop.pl
      • Instrumentydladzieci.pl
      • Firmamuzyczna.pl
      • Hurtowniamuzyczna.pl
      • Strunygitarowe.pl
      • Muzyczny.pl
  • DJ
  • AudioVideo
Muzyk.net
  • 22 kwietnia 2021
  • Muzyk FCM
  • Magazyn TopGuitar
  • Magazyn TopBass
  • Magazyn TopStudio
Muzyk.net
  • Newsy
    • Studio
      iConnectivity AUDIO4c – nowy interfejs audio

      iConnectivity AUDIO4c – nowy interfejs audio

      Monitory studyjne Focal w Lauda Audio

      Monitory studyjne Focal w Lauda Audio

      Solid State Logic – nowe moduły w formacie 500

      Solid State Logic – nowe moduły w formacie 500

      MOTU UltraLite mk5

      MOTU UltraLite mk5

    • Klawisze
      Nowe możliwości grooveboksa Novation Circuit Tracks

      Nowe możliwości grooveboksa Novation Circuit Tracks

      OP-1 firmy Teenage Engineering kończy 10 lat

      OP-1 firmy Teenage Engineering kończy 10 lat

      Pianina cyfrowe Yamaha Arius i ich możliwości

      Pianina cyfrowe Yamaha Arius i ich możliwości

      Trzy nowe filtry Erica Synths z serii Black

      Trzy nowe filtry Erica Synths z serii Black

    • Software
      UVI Super-7 – wielowarstwowy instrument wirtualny

      UVI Super-7 – wielowarstwowy instrument wirtualny

      Arturia Pigments 3 – nowa wersja syntezatora wirtualnego

      Arturia Pigments 3 – nowa wersja syntezatora wirtualnego

      Cherry Audio VM2500 Collection dla Voltage Modular

      Cherry Audio VM2500 Collection dla Voltage Modular

      Fuse Audio Labs DOZER DRIVE

      Fuse Audio Labs DOZER DRIVE

    • Nagłośnienie
      AMM – nowa seria zestawów głośnikowych Bose Professional

      AMM – nowa seria zestawów głośnikowych Bose Professional

      Nowy firmware dla mikserów Yamaha CL/QL

      Nowy firmware dla mikserów Yamaha CL/QL

      Nowy firmware dla cyfrowych mikserów Yamaha TF

      Nowy firmware dla cyfrowych mikserów Yamaha TF

      Wiosenne promocje Electro-Voice w Audio Plus

      Wiosenne promocje Electro-Voice w Audio Plus

    • Mobilne
      Sennheiser Mobile Kits – zestawy nie tylko dla vlogerów…

      Sennheiser Mobile Kits – zestawy nie tylko dla vlogerów…

      iConnectivity AUDIO4c – nowy interfejs audio

      iConnectivity AUDIO4c – nowy interfejs audio

      Nowe krawatowe mikrofony Sennheiser XS Lav

      Nowe krawatowe mikrofony Sennheiser XS Lav

      Fingerlab Mynth – nowy syntezator dla iOS

      Fingerlab Mynth – nowy syntezator dla iOS

    • Gitara i Bas
      Genzler Amplification Nu Classic – nowe zestawy głośnikowe

      Genzler Amplification Nu Classic – nowe zestawy głośnikowe

      Dreadbox Kinematic, Lethargy i Darkness

      Dreadbox Kinematic, Lethargy i Darkness

      Blackstar Live Logic w Top Guitar

      Blackstar Live Logic w Top Guitar

      Harley Benton DC-Junior FAT Benton Blue

      Harley Benton DC-Junior FAT Benton Blue

    • Perkusja
      Mike Portnoy i jego muzyczne projekty

      Mike Portnoy i jego muzyczne projekty

      ddrum – torba na talerze i akcesoria perkusyjne

      ddrum – torba na talerze i akcesoria perkusyjne

      Vermona DRM1 MKIV – nowa wersja syntezatora perkusyjnego

      Vermona DRM1 MKIV – nowa wersja syntezatora perkusyjnego

      Perkusje Tamburo Formula w nowych kolorach

      Perkusje Tamburo Formula w nowych kolorach

  • Testy
    • Studio
      Antelope Audio Zen Go Synergy Core – test interfejsu audio

      Antelope Audio Zen Go Synergy Core – test interfejsu audio

      IsoAcoustics ISO-155 i ISO-PUCK mini – test

      IsoAcoustics ISO-155 i ISO-PUCK mini – test

      Solid State Logic SSL 2 – test interfejsu audio

      Solid State Logic SSL 2 – test interfejsu audio

      Neumann NDH 20 – test słuchawek studyjnych

      Neumann NDH 20 – test słuchawek studyjnych

    • Klawisze
      Yamaha CLP-775 – test pianina cyfrowego

      Yamaha CLP-775 – test pianina cyfrowego

      Arturia KeyStep 37 – test klawiatury sterującej

      Arturia KeyStep 37 – test klawiatury sterującej

      Novation Launchkey 37 – test klawiatury sterującej

      Novation Launchkey 37 – test klawiatury sterującej

      Arturia KeyStep Pro – test klawiatury sterującej

      Arturia KeyStep Pro – test klawiatury sterującej

    • Software
      Arturia OB-Xa V – test syntezatora wirtualnego

      Arturia OB-Xa V – test syntezatora wirtualnego

      Arturia Pigments v2.0 – test syntezatora wirtualnego

      Arturia Pigments v2.0 – test syntezatora wirtualnego

      Arturia Comp FET-76, Comp VCA-65, Comp TUBE-STA – test

      Arturia Comp FET-76, Comp VCA-65, Comp TUBE-STA – test

      Propellerhead Reason 10.2 – test programu do produkcji muzyki

      Propellerhead Reason 10.2 – test programu do produkcji muzyki

    • Nagłośnienie
      Electro-Voice RE3-ND86-5L i RE3-BPWH-5H – test

      Electro-Voice RE3-ND86-5L i RE3-BPWH-5H – test

      Electro-Voice RE420 i RE520 – test mikrofonów wokalnych

      Electro-Voice RE420 i RE520 – test mikrofonów wokalnych

      Sennheiser XS Wireless Digital Instrument Base Set – test systemu bezprzewodowego

      Sennheiser XS Wireless Digital Instrument Base Set – test systemu bezprzewodowego

      Mackie MDB-1P, MDB-2P, MDB-1A, MDB-USB – test DI-boksów

      Mackie MDB-1P, MDB-2P, MDB-1A, MDB-USB – test DI-boksów

    • Mobilne
      IK Multimedia Syntronik for iPhone/iPad – test

      IK Multimedia Syntronik for iPhone/iPad – test

      Audio Damage Phosphor 2 – test aplikacji iOS

      Audio Damage Phosphor 2 – test aplikacji iOS

      IK Multimedia iRig Nano Amp – test wzmacniacza / interfejsu

      IK Multimedia iRig Nano Amp – test wzmacniacza / interfejsu

      VirSyn AudioEffx – test aplikacji dla iOS

      VirSyn AudioEffx – test aplikacji dla iOS

    • Gitara i Bas
      Duesenberg Starplayer TV Surf Green – test gitary elektrycznej

      Duesenberg Starplayer TV Surf Green – test gitary elektrycznej

      Radial 4-Play – test wielokanałowego di-boksa

      Radial 4-Play – test wielokanałowego di-boksa

      JOYO Vision – test efektu gitarowego

      JOYO Vision – test efektu gitarowego

      Source Audio C4 Synth – test efektu gitarowego

      Source Audio C4 Synth – test efektu gitarowego

    • Perkusja
      Arturia DrumBrute Impact – test syntezatora perkusyjnego

      Arturia DrumBrute Impact – test syntezatora perkusyjnego

      Clavia Nord Drum 3P – test syntezatora perkusyjnego

      Clavia Nord Drum 3P – test syntezatora perkusyjnego

      Akai Tom Cat – test automatu perkusyjnego

      Akai Tom Cat – test automatu perkusyjnego

      Akai Rhythm Wolf – test automatu perkusyjnego

      Akai Rhythm Wolf – test automatu perkusyjnego

  • Artykuły
    • Studyjna mapa Polski
      Studio Chróst wraca do gry

      Studio Chróst wraca do gry

      Studyjna mapa Polski – Nebula Studio

      Studyjna mapa Polski – Nebula Studio

      Studyjna mapa Polski – Studio Kamienica

      Studyjna mapa Polski – Studio Kamienica

      Studyjna mapa Polski – Hasselhoff Studio

      Studyjna mapa Polski – Hasselhoff Studio

    • Sylwetki
      Krzysztof Krawczyk – wspomnienie

      Krzysztof Krawczyk – wspomnienie

      Zmarł Lou Ottens – twórca kasety magnetofonowej

      Zmarł Lou Ottens – twórca kasety magnetofonowej

      Rupert Neve – człowiek legenda

      Rupert Neve – człowiek legenda

      Bruce Swedien nie żyje

      Bruce Swedien nie żyje

    • Wariacje na temat
      Mike Portnoy i jego muzyczne projekty

      Mike Portnoy i jego muzyczne projekty

      Muzyka 2.0

      Muzyka 2.0

      Nowoczesna klasyka

      Nowoczesna klasyka

      Powieść muzyczna

      Powieść muzyczna

    • Felietony
      Basista prawdę ci powie: Nie jestem dziadem

      Basista prawdę ci powie: Nie jestem dziadem

      Basista prawdę ci powie: Lato 2020

      Basista prawdę ci powie: Lato 2020

      Basista prawdę ci powie: Total online

      Basista prawdę ci powie: Total online

      Basista prawdę ci powie: Udana inwestycja

      Basista prawdę ci powie: Udana inwestycja

    • Recenzje CD, DVD, Książki
      Celeste „Not Your Muse” – recenzja płyty

      Celeste „Not Your Muse” – recenzja płyty

      Paul McCartney „McCartney III” – recenzja płyty

      Paul McCartney „McCartney III” – recenzja płyty

      John Lennon „Gimme Some Thruth” – recenzja płyty

      John Lennon „Gimme Some Thruth” – recenzja płyty

      Dezerter „Kłamstwo to nowa prawda” – recenzja

      Dezerter „Kłamstwo to nowa prawda” – recenzja

    • Auto dla muzyka
      Wyróżnienie CES Innovation Award dla firmy Sennheiser

      Wyróżnienie CES Innovation Award dla firmy Sennheiser

      Peugeot 3008 i 5008 Allure 1.6 BlueHDI – test

      Peugeot 3008 i 5008 Allure 1.6 BlueHDI – test

      Volvo S90 T6 AWD Polestar – test

      Volvo S90 T6 AWD Polestar – test

      Mazda CX-5 2.0 SKYACTIV-G AWD – test

      Mazda CX-5 2.0 SKYACTIV-G AWD – test

  • Wywiady
    Grott Orkiestra – rozmowa z Michałem Grottem

    Grott Orkiestra – rozmowa z Michałem Grottem

    Renata Przemyk – wywiad

    Renata Przemyk – wywiad

    Krzysztof Zalewski – wywiad

    Krzysztof Zalewski – wywiad

    Dalbergia Duo / Anna Rutkowska i Julianna Siedler-Smuga

    Dalbergia Duo / Anna Rutkowska i Julianna Siedler-Smuga

    Maciej Werk – wywiad z dyrektorem Festiwalu Soundedit

    Maciej Werk – wywiad z dyrektorem Festiwalu Soundedit

  • Wydarzenia/Muzycy
    • Relacje
      Antoni Krupa – koncert jubileuszowy w Nowohuckim Centrum Kultury

      Antoni Krupa – koncert jubileuszowy w Nowohuckim Centrum Kultury

      Robert Kasprzycki w Nowohuckim Centrum Kultury – fotorelacja

      Robert Kasprzycki w Nowohuckim Centrum Kultury – fotorelacja

      Daria Zawiałow w Krakowie – fotorelacja

      Daria Zawiałow w Krakowie – fotorelacja

      Krzysztof Zalewski zagrał w Krakowie – fotorelacja

      Krzysztof Zalewski zagrał w Krakowie – fotorelacja

    • Imprezy
      Ruszył nabór do konkursu na Indywidualność Jazzową 2021

      Ruszył nabór do konkursu na Indywidualność Jazzową 2021

      Glastonbury jednak się odbędzie, ale tylko online

      Glastonbury jednak się odbędzie, ale tylko online

      XXIII Ogólnopolski Przegląd Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych Gdyńskiego Sax Clubu

      XXIII Ogólnopolski Przegląd Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych Gdyńskiego Sax Clubu

      Jacob Collier w Polsce – rusza sprzedaż biletów

      Jacob Collier w Polsce – rusza sprzedaż biletów

  • Zestawienia
    Przegląd – słuchawki studyjne: Sennheiser

    Przegląd – słuchawki studyjne: Sennheiser

    Przegląd – mikrofony do kamer, lustrzanek i smartfonów: Comica

    Przegląd – mikrofony do kamer, lustrzanek i smartfonów: Comica

    Przegląd – interfejsy audio USB: Focusrite

    Przegląd – interfejsy audio USB: Focusrite

    Przegląd – przenośne systemy nagłośnieniowe: MIPRO

    Przegląd – przenośne systemy nagłośnieniowe: MIPRO

    Przegląd – kontrolery gitarowe: JOYO

    Przegląd – kontrolery gitarowe: JOYO

  • Firmy
    • Dystrybutorzy
    • Sklepy
      • Bumbumrurki.pl
      • Ksiegarniamuzyczna.pl
      • Drumshop.pl
      • Instrumentydladzieci.pl
      • Firmamuzyczna.pl
      • Hurtowniamuzyczna.pl
      • Strunygitarowe.pl
      • Muzyczny.pl
  • DJ
    Aplikacja rekordbox dostępna dla systemu Android

    Aplikacja rekordbox dostępna dla systemu Android

    Pioneer DJ DJM-V10-LF – mikser dla DJ'ów

    Pioneer DJ DJM-V10-LF – mikser dla DJ'ów

    ArKaos dołącza do inMusic

    ArKaos dołącza do inMusic

    Pioneer DJ CDJ-3000 – nowy odtwarzacz dla DJ'ów

    Pioneer DJ CDJ-3000 – nowy odtwarzacz dla DJ'ów

    Wyjątkowe słuchawki HD 25 na urodziny firmy Sennheiser

    Wyjątkowe słuchawki HD 25 na urodziny firmy Sennheiser

  • AudioVideo
    Soundbar AMBEO ze wsparciem dla 360 Reality Audio

    Soundbar AMBEO ze wsparciem dla 360 Reality Audio

    Firma Sennheiser odświeżyła mikrofon MKE 400

    Firma Sennheiser odświeżyła mikrofon MKE 400

    ONE AIR – system bezprzewodowy marki NOVOX

    ONE AIR – system bezprzewodowy marki NOVOX

    Szefowie firmy Sennheiser zapowiadają zmiany

    Szefowie firmy Sennheiser zapowiadają zmiany

    Przegląd – mikrofony do kamer, lustrzanek i smartfonów: Comica

    Przegląd – mikrofony do kamer, lustrzanek i smartfonów: Comica

Wayne Shorter – legenda saksofonu jazzowego
Home
Wywiady

Wayne Shorter – legenda saksofonu jazzowego

21 grudnia 2002 Redakcja | Muzyk FCM Wywiady 14

Przeczytaj również

Trzydzieści debiutów płytowych sprzed 50 lat
Trzydzieści debiutów płytowych sprzed 50 lat
Pianino elektryczne Rhodes i jego twórca
Pianino elektryczne Rhodes i jego twórca
„Blue Note Re:imagined” – młodzi muzycy i klasyczne utwory
„Blue Note Re:imagined” – młodzi muzycy i klasyczne utwory

Wayne Shorter zdobył rozgłos w świecie jazzu, jako kreatywna postać współpracująca z Milesem Davisem. Wraz z Herbie Hancockiem, Ronem Carterem i Tony Williamsem, jest osobą, która w jazzie wyznaczyła nowy kierunek. Od tamtego czasu jego twórczość wielokrotnie dawała dowody na to, że jest to artysta wyjątkowy. Jednym z przykładów może być fakt, że w latach siedemdziesiątych wraz z Joe Zawinulem był współtwórcą osławionego Weather Report. Jego albumy solowe, takie jak: „Night Dreamer”, „Juju”, „Adam’s Apple” czy „Schizophrenia” zalicza się do absolutnej klasyki gatunku. Obserwując jego sylwetkę, można stwierdzić, że będąc artystą czerpiącym od takich twórców jak: Coleman Hawkins, Lester Young, Ben Webster oraz Charlie Parker stał się kontynuatorem ich dzieła. Natomiast poprzez swoją charakterystyczną odrębność, można uznać, że korzystając z tego, co przed nim stworzyli John Coltrane oraz Eric Dolphy, stał się autorem swojej własnej impresjonistycznej opowieści.

Chciałbym zacząć rozmowę od początków twojej kariery. Ukończyłeś dwie szkoły muzyczne – Arts High School oraz Uniwersytet Nowojorski. Jak ważne były dla ciebie doświadczenia, które w nich zdobyłeś?

Wayne Shorter: Obie te szkoły były dla mnie bardzo ważne i wiele dały mojej muzyce. Nauczyłem się w nich dyscypliny. Głównie chodziło właśnie o to i sądzę, że jest to bardzo ważna kwestia, która pomogła mi zrozumieć, czemu służyć ma muzyka.

Z pewnością jednym z artystów, który wiele dla ciebie znaczył był Miles Davis. Słyszałem, że gdy pierwszy raz skontaktowałeś się z nim, pytając czy nie byłby zainteresowany współpracą z tobą, potraktował cię dość szorstko.

Wayne Shorter: Myślę, że nie chodziło o to, że był niemiły. Raczej powiedziałbym, że Miles wolał sam decydować o tym, co się wokół niego dzieje. Dodatkowo chyba nie odpowiadało mu to, że dzwoni do niego obca osoba w tego typu sprawie. Miles w specyficzny sposób odnosił się do obcych.

Później, gdy pracowałeś z Artem Blakey’em sytuacja się odwróciła. Tym razem…

Wayne Shorter: On zadzwonił do mnie.

…Miles zadzwonił do ciebie z propozycją współpracy. Co wtedy czułeś i jak odebrałeś tego typu propozycję od artysty pokroju Milesa?

Wayne Shorter: Przede wszystkim zdziwiło mnie to, że zadzwonił bardzo szybko. Niewiele czasu minęło od naszej pierwszej rozmowy. Myślę, że stało się to po około ośmiu, może dziewięciu miesiącach. Wcześniej spotkałem się jeszcze z Johnem Coltrane’em. John zaprosił mnie na południe i przez około tydzień sporo rozmawialiśmy. Powiedział mi wtedy, że zamierza opuścić zespół Milesa, jednak równocześnie zaznaczył, że jest to osoba, od której nauczył się najwięcej. Przyznał się również, że Miles dał mu bardzo wiele zarówno pod względem muzycznym jak i w kwestiach dotyczących prowadzenia zespołu oraz tego, jakim był człowiekiem. Powiedział mi wtedy, że jeżeli chcę to mogę znaleźć się w jego zespole. Później minęło kilka miesięcy i Miles zadzwonił.

Grupa, którą stworzyłeś z nim oraz z: Ronem Carterem, Herbie Hancockiem i Tony Williamsem, według Milesa, była jednym z najlepszych zespołów w jego karierze. Czy patrząc wstecz miewasz podobne przemyślenia?

Wayne Shorter: Zdecydowanie muszę przyznać, że współpraca z Milesem dała mi więcej radości niż praca z jakimkolwiek innym zespołem. Ciekawą kwestią było to, że nigdy nie rozmawialiśmy ze sobą o muzyce. Gdy zaczynaliśmy grać – po prostu graliśmy. Natomiast, gdy kończyliśmy – nigdy nie rozmawialiśmy o muzyce. Doskonale zdawaliśmy sobie sprawę z tego, co ma się wydarzyć i nie chcieliśmy tego zaburzać poprzez rozmowy o tym.

Wiele osób zna historię o tym, ze Coltrane zaczął grać na saksofonie sopranowym, ponieważ Miles kupił mu ten instrument. Jak zaczęła się twoja przygoda z tym saksofonem?

Wayne Shorter: W moim przypadku gra na sopranie wiązała się z tym, że zamierzałem wrócić do sposobu, w jaki gra się na klarnecie. Wcześniej grałem na klarnecie. Chodziło mi o to, jakie dźwięki mogłem z niego uzyskać – dźwięki w wysokim rejestrze. Wiedziałem wtedy, że wiele osób ma problem z grą tych dźwięków, tak, aby brzmiały czysto. Zastanawiające było wtedy dla mnie to, czy uda mi się przenieść to, co grałem na klarnecie wraz z całą pasją, jaka była w tym zawarta, na saksofon sopranowy. Dodatkowo wiązało się to z faktem, że w tamtych czasach na rynku zaczynały pojawiać się instrumenty elektroniczne – zaczęła powstawać muzyka fusion i pod tym względem saksofon sopranowy wydawał się brzmieć bardziej odpowiednio, w odniesieniu do tych wszystkich dźwięków. Ponadto saksofon w składach elektrycznych wymagał nagłośnienia. Zaczynały się koncerty w bardzo dużych salach i wtedy konieczne było nagłaśnianie instrumentów, aby nikt nie musiał narzekać na to, że nie słyszy saksofonu. Ważne było aby podczas występów na żywo uzyskać brzmienie zbliżone do tego, co zostało nagrane na płycie. Graliśmy wtedy dużo koncertów, za które dobrze nam płacono, więc celowe było zadbanie o to, aby słuchacze mieli pewien komfort podczas występów.

Czy możesz podzielić się jakąś historią związaną z Milesem, która szczególnie utkwiła ci w pamięci?

Wayne Shorter: Jedna z historii, którą pamiętam wiąże się ze słowami, jakie Miles powiedział, gdy odchodziłem z jego zespołu. Powiedział wtedy, że jest zmęczony muzyką, która brzmi jak muzyka. Te słowa zrobiły na mnie duże wrażenie.

Miles Davis powiedział kiedyś, że jesteś typem artysty, który eksperymentuje z formą, w przeciwieństwie do muzyków, którzy grają bez ustalonej formy. Co sądzisz o artystach, którzy wybrali drugą z tych dróg?

Wayne Shorter: Gdy mówimy o eksperymentowaniu trzeba pamiętać, że może ono trwać wiecznie. To ciekawe zagadnienie – muzyka powinna czegoś dotyczyć, powinna być na jakiś temat. Wiąże się ona z wynurzeniem. Wielu uważa, że w eksperymentowaniu chodzi o odwagę, jednak moim zdaniem ma ono dużo więcej wspólnego z abstynencją oraz skłonnością do poszukiwania czegoś, co brzmi inaczej – często buntowniczo. Nie sądzę, że celowe jest eksperymentowanie, w którym nie bierze się pod uwagę tego, co myślą ludzie. Takie podejście jest bardzo samolubne. Miles zauważył kiedyś, że gdy na widowni nie ma kobiet – gdy słuchaczami są tylko mężczyźni – wtedy możemy poczuć, na czym polega profesja muzyka. Sądzę więc, że w kwestii eksperymentów ważne jest aby coś sobą odsłaniały. W muzyce, podobnie jak w wielu innych dziedzinach zawsze chodziło o to, że przemysł pozwalał zarobić tylko garstce ludzi. Nie to jednak jest najważniejsze – fakt, że coś jest popularne nie czyni tego wartościowym. Tego typu rzeczy nie ocalą twojego instynktu, dzięki któremu jesteś w stanie myśleć samodzielnie. Nie ocalą cię w obliczu wieczności.

W jaki sposób odnosisz się do zasad w muzyce?

Wayne Shorter: Sądzę, że zasady można naginać, pod warunkiem, że ma się świadomość celowości tego typu zabiegów. To interesująca kwestia – myślę, że trzeba być czujnym odnośnie tego, co otrzymujemy od kogoś, kto przekazuje nam wiedzę. Nie można być zbyt aroganckim, w swoim podejściu do tego, z czym się stykamy. Są jednak ludzie, którzy wiedzą o muzyce więcej niż inni, i zwykle z tymi ludźmi chcemy przebywać.

Dlaczego zdecydowałeś się nagrać swoją nową płytę z Johnem Patituccim, Danilo Perezem oraz Brianem Blade’em?

Wayne Shorter: Ponieważ są to bardzo dobrzy ludzie. Mają czyste wnętrza. Przez to łatwo mi się z nimi współpracuje. Oni po prostu wiedzą jak muzyka powinna brzmieć. Doskonale znają tradycję i wiedzą, czym jest jazz. Czują ducha jazzu i jest to bardzo ważne. Z drugiej strony nie chodzi tylko o jazz – Beethoven, czy Chopin – wszyscy oni doskonale czuli ducha muzyki. Wypowiadamy te same słowa, choć może w nieco inny sposób.

 

Jak określiłbyś koncept albumu „Footprints Live”?

Wayne Shorter: Głównie chodziło mi o celebrację żywej muzyki. Gdy gram nie analizuję tego, co robię. Dla mnie muzyka nie ma końca. Myślą przewodnią są dźwięki, które należy celebrować wiecznie oraz to, co się dzieje na ich drodze. W muzyce nie lubię postawy przyjmowanej przez niektóre osoby. Nie podoba mi się, gdy artyści posługują się dźwiękami, aby osiągnąć jakieś gratyfikacje. Gdy przykładowo starają się poprzez muzykę zainteresować swoją osobą płeć przeciwną lub, gdy wynoszą swoją osobę ponad innych. Na pewno moją intencją nie było udowodnienie komuś, że potrafię zagrać szybciej lub lepiej niż ktokolwiek inny.

Jak odnosisz się do kompromisów w muzyce?

Wayne Shorter: Ma on dużo wspólnego z ludzką naturą. Często wiąże się to z tym, co nas otacza. Mam na myśli wielkie korporacje oraz ludzi, którzy manipulując dźwiękami chcą w ten sposób wpłynąć na procesy myślowe innych osób. To coś zbliżonego do robienia z ludzi więźniów za pieniądze. Często zapomina się o tym, że muzyka powinna być wyborem każdego z nas.

Jak ważną osobą był dla ciebie John Coltrane – zarówno jako człowiek, jak i jako muzyk?

Wayne Shorter: Był dla mnie kimś bardzo wyjątkowym. Właściwie poznałem go wtedy, gdy zaczynał grać muzykę, która przestawała brzmieć jak muzyka. John bardzo nie lubił muzyki, która brzmiała typowo, czy wręcz banalnie. Grał wtedy muzykę dla muzyków i nie zważał na to, co o nim mówiono. W ten sposób posuwał się coraz dalej. Myślę, że wyjątkowe jest to, że John Coltrane miał odwagę spojrzeć w przyszłość nie zważając na to, co było wcześniej. Podobnie podchodził do życia.

Czym jest dla ciebie improwizacja?

Wayne Shorter: Improwizacja… (red. długa chwila zastanowienia) jest jakby powrotem do tego, czym naprawdę jest życie. Coś jest tak oryginalne jak tylko może być i należy o tym pamiętać. Dla mnie ujmując to prościej, można powiedzieć, że jest to podobne do sytuacji, gdy chcemy dać komuś prezent. Nie myślimy wtedy o czymś komercyjnym – zwykle bardziej doceniamy ten dar, który jest wyjątkowy, niepowtarzalny. Więc dla mnie kluczowym czynnikiem pozwalającym stać się wyjątkowym jest poszukiwanie. Tak jak wtedy, gdy szukamy wyjątkowego diamentu, aby dając go komuś zrobić tej osobie przyjemność. Tym większa jest ta przyjemność, im więcej pracy i poświęcenia włoży się w poszukiwanie. Improwizacja ma z tym wiele wspólnego. Szczególnie, jeżeli zależy nam na zachowaniu swojej odmienności i niepowtarzalności. Również nie chodzi w niej o to, aby ukazywać, że coś jest lepsze lub gorsze. Zwykle najważniejsze jest docenienie tego, że jest to inne.

W swoich wypowiedziach Miles, wielokrotnie przyznawał się do tego, że nie odpowiadał mu styl Erica Dolphy’iego. Co sądzisz o jego muzyce?

Wayne Shorter: Nigdy nie byłem w stanie ostatecznie podjąć decyzji odnośnie mojego podejścia do jego muzyki. Jeżeli chodzi o jego twórczość można powiedzieć, że poszukując, wiele decyzji podejmował na ślepo. Z pewnością podobają mi się jego intencje. Podobało mi się to, że poprzez swoje nastawienie nie skłaniał się ku kompromisom. Jednak, gdy słuchałem dźwięków, które grał Eric lub, gdy wsłuchiwałem się w brzmienie jego zespołu, to co robił zawsze wydawało mi się bardzo surowe i mgliste.

Czy możesz podzielić się swoimi spostrzeżeniami dotyczącymi prowadzenia zespołu jazzowego?

Wayne Shorter: Moim zdaniem najlepszy sposób na bycie liderem to postawienie się raczej w pozycji osoby, która ma służyć niż kogoś, kto ma decydować. Myślę, że również historia dowodzi, że najlepszymi władcami byli ci, którzy potrafili służyć. To bardzo ważna umiejętność – być zdolnym służyć ludziom… swojej rodzinie, współpracownikom, swoim dzieciom. Wielu ludzi sądzi, że przywództwo osiąga się przez dominację, ustalanie zasad, których nie wolno przekraczać również, gdy z kimś grasz – ja się z tym nie zgadzam. Dobry lider to obserwator. Taka osoba nie ustawia się w świetle reflektorów. Zespół ma tworzyć unię – połączenie indywidualności.

Czy podczas występów utrzymujesz kontakt wzrokowy z muzykami grającymi z tobą?

Wayne Shorter: To zupełnie nie istotne. W zespole, z którym występuję, gdy patrzymy na siebie zwykle wynika to z faktu, że się do siebie uśmiechamy.

Przez olbrzymią cześć swojego życia zajmowałeś się muzyką. Zastanawia mnie, ile czasu poświęcasz muzyce dzisiaj?

Wayne Shorter: Nie zajmuję się tylko muzyką, jeżeli o to ci chodzi. W zasadzie, gdy zaczynałem grać moją intencją nie było zostanie muzykiem. Dzisiaj najwięcej czasu poświęcam na czytanie. Bardzo to lubię – czytam powieści… O ludzkim życiu, o tym, co się dzieje wokół. Ostatnio czytam książkę napisaną przez młodego autora o nazwisku Glenn Kleier, pod tytułem „The last day”.

Gdyby ktoś zapytał cię o to, co należy robić, aby stać się wielkim kompozytorem? Co byś odpowiedział?

Wayne Shorter: Odpowiedź na to pytanie jest zabawna. Możesz ją uzyskać zastanawiając się nad tym, co należy robić, aby nim nie zostać. To podobne do sytuacji, gdy budujesz dom. Spróbuj go rozebrać, a wtedy dowiesz się jak go zbudowano. Mówiąc poważnie – jest to niezwykle skomplikowane. Trzeba sobie zdawać sprawę z bardzo wielu rzeczy i wiele z nich poddawać w wątpliwość.

Wielu krytyków nie może odżałować tego, że grając z Weather Report na pewien czas rozstałeś się z saksofonem tenorowym. Dlaczego zdecydowałeś się wrócić do tego instrumentu?

Wayne Shorter: Niektóre rzeczy, jakie miały miejsce w Weather Report niekoniecznie ściśle wiązały się z muzyką. Poza tym ważną rzeczą jest poszukiwanie, badanie nowych możliwości i spotykanie się z nowymi wyzwaniami, innymi aspektami życia, nawet w kwestiach związanych ze sferą prywatną. Wtedy doskonale zdawałem sobie z tego sprawę. Pod tym względem dzisiejsze czasy są bardzo trudne. Zobaczymy, co się wydarzy w przyszłości.

Czy możesz powiedzieć kilka słów o twoich instrumentach, ustnikach i stroikach?

Wayne Shorter: Używam stosunkowo twardych stroików. Myślę jednak, że to nie jest najważniejsze, ponieważ każdy z nas jest inny. To jakich stroików używasz wiąże się z budową anatomiczną. Wiąże się to z tym, jak zbudowane są twoje usta.

Czy kiedykolwiek próbowałeś używać stroików z tworzywa sztucznego?

Wayne Shorter: Dawno temu. Dla mnie to tylko ciekawostka. Wiąże się to czasem z tym, jak możesz chcieć się wyrażać poprzez swój dźwięk. Jednak dla mnie tego typu stroiki kojarzą się z następującą sytuacją: wstajesz rano i mówisz do ludzi. Pomimo tego, że słyszą cię wystarczająco dobrze używasz mikrofonu.

Rozmawiał: Piotr Florczyk

Wayne Shorter w Internecie: www.facebook.com/wayneshortermusic

Wywiad ukazał się w numerze 12/2002 miesięcznika Muzyk.

 

zdjęcia: materiały prasowe (główne – fot. Kate Garner)

  • Tags
  • Art Blakey
  • Miles Davis
  • Wayne Shorter
  • Weather Report

Udostępnij:

Facebook Twitter Google+ LinkedIn Pinterest
Next article Oregon – Paul McCandless, Ralph Towner, Glen Moore

Redakcja | Muzyk FCM

Magazyn MUZYK FCM jest jedynym ogólnopolskim pismem branżowym w Polsce o tak szerokiej rozpiętości merytorycznej i docieralności. Dysponuje kilkoma portalami internetowymi, profilami w mediach społecznościowych, kanałami filmowymi oraz własną bazą mailingową. Co miesiąc dociera do kilkuset tysięcy osób. MUZYK FCM ukazuje się od stycznia 1993 roku.

Zobacz także

Grott Orkiestra – rozmowa z Michałem Grottem Wywiady
11 marca 2021

Grott Orkiestra – rozmowa z Michałem Grottem

Renata Przemyk – wywiad Wywiady
12 lutego 2021

Renata Przemyk – wywiad

Krzysztof Zalewski – wywiad Wywiady
18 grudnia 2020

Krzysztof Zalewski – wywiad

Facebook Comments

Najnowsze artykuły
22 Kwi 5:22
Klawisze

Nowe możliwości grooveboksa Novation Circuit Tracks

22 Kwi 4:21
Newsy

Wielka Brytania testuje możliwość ogranizacji imprez z publicznością

22 Kwi 2:54
AudioVideo

Soundbar AMBEO ze wsparciem dla 360 Reality Audio

22 Kwi 1:13
Newsy

„Killed Our Love” – nowy singiel grupy Morcheeba

22 Kwi 9:55
Newsy

UVI Super-7 – wielowarstwowy instrument wirtualny

21 Kwi 1:44
Mobilne

Sennheiser Mobile Kits – zestawy nie tylko dla vlogerów…

20 Kwi 6:01
Newsy

Arturia Pigments 3 – nowa wersja syntezatora wirtualnego

20 Kwi 12:00
Artykuły

Mike Portnoy i jego muzyczne projekty

20 Kwi 11:22
Mobilne

iConnectivity AUDIO4c – nowy interfejs audio

20 Kwi 9:30
Newsy

Alice Cooper i kołysanki? Dlaczego nie…

Najnowsze testy
Antelope Audio Zen Go Synergy Core – test interfejsu audio 26 marca 2021Studio

Antelope Audio Zen Go Synergy Core – test interfejsu audio

IsoAcoustics ISO-155 i ISO-PUCK mini – test 23 marca 2021Studio

IsoAcoustics ISO-155 i ISO-PUCK mini – test

Yamaha CLP-775 – test pianina cyfrowego 26 lutego 2021Klawisze

Yamaha CLP-775 – test pianina cyfrowego

Arturia KeyStep 37 – test klawiatury sterującej 29 stycznia 2021Klawisze

Arturia KeyStep 37 – test klawiatury sterującej

Tagi
Akai Arturia Ashdown Behringer biznes muzyczny BOSS efekt gitarowy Electro-Voice Era Jazzu Eurorack Focusrite gitara gitara elektryczna IK Multimedia interfejs audio iOS klawiatura sterująca Korg Kurzweil M-Audio Mackie music business Music Man Native Instruments Neumann Novation nowa płyta pianino cyfrowe PreSonus Refleksje na temat sztuk akustycznych Roland Sennheiser Shure singiel Solid State Logic Sontronics Soundedit Steinberg Studiologic syntezator TC Electronic teenage engineering Washburn wzmacniacz basowy Yamaha
SOCIAL MEDIA
  • Newsy
  • Testy
  • Artykuły
  • Wywiady
  • Wydarzenia/Muzycy
  • Zestawienia
  • Firmy
  • DJ
  • AudioVideo
  • Back to top
© Muzyk.net 1993-2020. All rights reserved.
Produced by Czasopismo Muzyk