Globalny rynek instrumentów muzycznych doświadcza dynamicznego wzrostu i innowacji na całym świecie, chociaż w nierównym zakresie. W 2023 roku rynek muzyczny osiągnie przychód (sprzedaż) na poziomie 43 miliardów dolarów, co stanowi pozytywny akcent w ciągle ewoluującej branży.
Przegląd globalnego rynku
Chiny prowadzą na rynku z przychodem prognozowanym na 9.253 miliarda dolarów w 2023 roku, podczas gdy Stany Zjednoczone utrzymują swoją pozycję jako globalny lider, oferując różnorodny asortyment instrumentów. Średni przychód na osobę na całym świecie wynosi 5.66 dolara (w Stanach Zjednoczonych: 16.23 dolara). Rynek ma wzrosnąć średniorocznie o 7.93% (CAGR) w latach 2023-2028, co świadczy o prosperującej branży muzycznej.
Co składa się na rynek instrumentów muzycznych?
Instrumenty muzyczne to nie tylko narzędzia, ale także (a może przede wszystkim!) nośniki kreatywności, obejmujące zarówno tradycyjne instrumenty akustyczne, jak i nowoczesne urządzenia elektroniczne. Rynek podzielony jest na kategorie:
- Akustyczne fortepiany i instrumenty klawiszowe ze strunami: fortepiany, organy i klawesyny.
- Instrumenty smyczkowe: skrzypce, wiolonczele, gitary i basy.
- Instrumenty dęte: flety, klarnety, saksofony i trąbki.
- Instrumenty perkusyjne: bębny, ksylofony i tamburyny.
- Instrumenty elektroniczne i elektromechaniczne: syntezatory, elektroniczne klawiatury i automaty perkusyjne.
- Części i akcesoria do instrumentów: kostki do gitar, struny i futerały itp.
Tendencje finansowe i zachowania konsumentów
Rynek odnotował stały wzrost w różnych segmentach. Na przykład, instrumenty elektroniczne wykazały stały wzrost, z 7 miliardów dolarów w 2018 roku do 9 miliardów dolarów w 2023 i przewidywanych 12 miliardów dolarów w 2028 roku. Części i akcesoria prowadzą w rankingu, z prognozowanym przychodem w 2023 na poziomie 21 miliardów dolarów oraz 32 miliardów dolarów do 2028 roku.
Średni przychód na osobę również odzwierciedla rosnące zainteresowanie muzyką, ze znaczącymi wzrostami we wszystkich kategoriach, szczególnie w instrumentach elektronicznych i częściach oraz akcesoriach (od 4.40 USD na osobę w 2018 roku, poprzez 5.66 USD w 2023 aż do 7.96 USD prognozowanych w 2028 roku).
Analiza ekspercka
Rok 2022 był wyjątkowy ze wzrostem przychodów o 10.7%. Wzrost ten przypisuje się rosnącemu zainteresowaniu hobby muzycznym i wzrostowi sprzedaży instrumentów takich jak gitary, fortepiany i instrumenty dęte. Kluczowymi graczami na rynku są firmy takie jak Yamaha, Gibson, Fender i Roland.
Perspektywy na przyszłość
Przyszłość rynku jest pełna potencjału, napędzana przez:
- Rosnącą popularność internetowych samouczków muzycznych i wirtualnych lekcji, zwiększającą zapotrzebowanie na instrumenty dla początkujących.
- Wzrostem nagrywania muzyki w domu i produkcji muzycznej, zwiększającym sprzedaż instrumentów elektronicznych.
- Współpracą między producentami a artystami, zwiększającymi widoczność marek.
- Partnerstwami z instytucjami edukacyjnymi, promującymi edukację muzyczną.
Rynek muzyczny w Unii Europejskiej
A jak na tle całego świata wygląda sytuacja w Unii Europejskiej? Przewiduje się, że przychody na rynku instrumentów muzycznych wyniosą w całej Unii Europejskiej (27 państw) 3.25 mld USD w 2023 roku. Oczekuje się, że rynek będzie rósł rocznie o 3.71% (CAGR 2023-2028). Jak widać, jest to ponad połowę mniej, niż średnia dla całego świata (przewidywane 7.93% w latach 2023-2028).
Kanały sprzedaży
Rynek odnotował przesunięcie w kierunku sprzedaży online, rosnącej z 11.3% w 2018 roku do 19.0% w 2023 roku. Przejście to odzwierciedla zmieniające się preferencje konsumentów i rosnącą dostępność platform zakupów online. Co ciekawe, wydaję się, że szczyt sprzedaży online rynek ma już za sobą (2021 – 22.9 %). Przewiduje się powolny spadek sprzedaży online do 18.3 % w 2027 roku, co przy ogólnym wzroście sprzedaży, pozwala prognozować zwiększającą się sprzedaż online pod względem wartości bezwzględnej.
Podsumowanie
Globalny rynek instrumentów muzycznych to nie tylko sprzedaż i liczby; to także kwestia zmian w kulturze i zachowaniach ludzi, mody na takie a nie inny rodzaj muzyki, czy wreszcie konkurencji innych dziedzin spędzania wolnego czasu (film, gry komputerowe itp). To fascynujący mikrokosmos, który odzwierciedla nie tylko dynamikę ekonomiczną, ale także głębokie zmiany w kulturze i zachowaniach społecznych. Ta branża, ewoluująca na przestrzeni dekad, nieustannie reaguje na zmieniające się gusta, trendy oraz rosnącą konkurencję ze strony innych form rozrywki, takich jak film czy gry komputerowe.
Wpływ kultury i zmian społecznych
Rynek instrumentów muzycznych jest ściśle powiązany z kulturowymi trendami i zmianami w społeczeństwie. Na przykład, zainteresowanie gatunkami muzycznymi takimi jak hip-hop, elektronika czy indie rock bezpośrednio wpływa na popyt na określone rodzaje instrumentów. Popularność producentów muzycznych i DJ-ów spowodowała wzrost zainteresowania syntezatorami, kontrolerami MIDI i innym sprzętem elektronicznym. Z kolei odrodzenie muzyki winylowej i fascynacja retro przyczyniają się do odnowionego zainteresowania klasycznymi instrumentami akustycznymi.
Moda i preferencje muzyczne
Trendy w modzie muzycznej mają znaczący wpływ na rynek instrumentów. Na przykład, wzrost popularności gitar akustycznych wśród młodych artystów indie może spowodować wzrost ich sprzedaży. Podobnie, globalna popularność K-popu wpływa na wzrost zainteresowania specyficznymi instrumentami klawiszowymi i elektronicznymi. Wzrost popularności edukacji muzycznej, w szczególności w krajach rozwijających się, również wpływa na wybór i zakup instrumentów.
Konkurencja innych form rozrywki
Instrumenty muzyczne konkurują o czas i uwagę konsumentów z innymi formami rozrywki, takimi jak filmy, gry wideo i media społecznościowe. W epoce cyfryzacji, gdzie młodsze pokolenia spędzają coraz więcej czasu przed ekranami, rynek muzyczny musi innowacyjnie przyciągać uwagę. Wprowadzanie technologii AR i VR w nauczaniu muzyki, czy interaktywnych aplikacji do nauki gry na instrumentach, to przykłady takich innowacji.
Wpływ technologii i nowych mediów
Rozwój technologii cyfrowych i mediów społecznościowych również wpływa na rynek instrumentów muzycznych. Platformy takie jak YouTube i TikTok stwarzają nowe możliwości promocji instrumentów i muzyki, a także edukacji muzycznej. Social media stają się ważnym kanałem dla producentów instrumentów do budowania świadomości marki i angażowania klientów, zwłaszcza młodszych pokoleń.
Ekologia i zrównoważony rozwój
Rosnąca świadomość ekologiczna wpływa również na branżę muzyczną. Produkcja instrumentów staje się bardziej zrównoważona, z rosnącym zapotrzebowaniem na instrumenty wyprodukowane w sposób etyczny i ekologiczny. Klienci coraz częściej poszukują instrumentów wykonanych z odnawialnych źródeł lub z recyklingu.
Globalny rynek instrumentów muzycznych jest więc znacznie więcej niż tylko sprzedażą i liczbami. To dynamiczny ekosystem, który żyje i oddycha razem z kulturowymi trendami, technologicznymi innowacjami, świadomością społeczną i konkurencją ze strony innych form rozrywki. Jego przyszłość będzie niewątpliwie kształtowana przez te różnorodne i złożone czynniki.
Źródło przedstawionych danych: https://www.statista.com/outlook/cmo/toys-hobby/musical-instruments/united-states
